声乐简介：
　　声乐包括美声唱法、民族唱法和通俗唱法三种，通常指的是美声唱法。

　　美声唱法：
　　美声唱法渊源于意大利，它是从17世纪开始经历长时期发展而形成的一整套声乐艺术的技法，有着完整的理论体系。美声唱法强调气息的控制和共鸣的运用，它要求发音纯净、柔美、明亮，能在整个歌唱音域的范围内保持声音的均匀、圆润、毫不费力地演唱华彩、辉煌的作用，并积累了一套对高音、假声、轻声等演唱技巧训练的方法。美声唱法对世界各国声乐艺术的发展有着深远的影响。著名的男高音歌唱家，杰出的歌剧演员卡鲁索（1873-1921），是意大利美声乐派的*重要的奠基者。

　　美声唱法传入我国，是在五四运动以后，并逐步在我国古老的大地上生根，发芽。美声唱法对我国声乐艺术无疑是起了巨大推动作用。近年来我国年青选手纷纷在国际声乐比赛中获奖，更进一步说明运用美声唱法来解释和表达外国声乐作品的艺术水准已达到相当水平。


　　通俗唱法：
　　通俗唱法在我国是20世纪80年代逐渐兴起的，它作为一种世界性的通俗文化的组成部分，已受到我国民众的普遍欢迎。通俗唱法也可称为流行唱法，具有通俗性、自娱性等艺术特色，擅长抒发以个人为主体的内心情感。通俗唱法声音的主要特点是完全用真声唱，接近生活语言，轻柔自然。强调激情和感染力，演唱时有意借助电声的音响制造气氛，所以很注意话筒的使用方法和电声效果。 一般说来，其演唱注重掌握语言的韵律，讲究吐词、咬字的清晰、委婉，并在演唱中经常运用轻声、气声以及颤音、滑音、音色变化等装饰性技法。通俗唱法目前尚未形成系统的发声训练体系。其发展的道路还有很长。

　　民族唱法：
　　民族唱法是指我国传统的民族声乐演唱方法，它包括我国各地区各种不同的戏曲、曲艺、民歌的传统唱法。民族唱法十分强调语言的音乐的关系，讲究根据演唱语言的发音规律来处理发声、共鸣、行腔，讲究字音的五音、四呼、出声、归韵、收声。民族唱法具有浓郁的中华民族气质、个性、风格。我国是个多民族、地域广大的国家，因而语言丰富、民歌风格多彩，不能一言以蔽之。一首歌曲是先有歌词后再谱曲的，演唱者不仅是在重视词作者和作曲者的歌词和音乐，而且是在进行一次艺术再创作，要使词曲溶为一体。既要考虑到曲调的规律又要照顾到语调的起伏，用咬字吐字的技巧将语言加以艺术化、音乐化，才能达到词曲结合的要求。

　　学习声乐的好处：首先能提高人的文艺修养，完善自身的综合素质，无论是哪种唱法的学习，都能丰富业余文化生活，提升生活品质，同时，拥有优美的歌喉也是社交成功的一个重要砝码，无论是同事聚会，还是与客户休闲，能够在卡拉OK中一展歌喉也可以迅速缩短彼此的距离，不用再为影响别人的耳膜而发愁了，学习声乐还有健身的益处，科学的发声需要人体各个部分的配合，能够按照要求训练，能无形中促进气血循环，增强肌肉的收缩，因此，唱歌的过程就是一个锻炼身体的过程。学习声乐更能培养学员对声乐的鉴赏能力，提高对高雅音乐的欣赏水平，是提升生活品位、感受高雅艺术的重要一环。

　　常遇到的问题：
　　1、唱歌时的声音比说话的声音粗或细，唱不同歌手的歌曲发出的声音不同，习惯性得模仿歌手的声音，不知道自己到底该用哪种音色唱歌。
　　2、演唱时上气不接下气，低音低不下去，高音可以唱上去，但是声音就变小变细了。或者唱高音时喜欢用嗓子吼上去，唱多了喉咙会很累。
　　3、歌曲演唱得没有起伏像在念书，歌曲听起来没有情感。
　　4、说话的时候声音还挺大的，一唱歌声音就变的很小，感觉卡嗓子，或者声音给得比较虚。或者天生声音就很小，所以唱歌时候音量也不大。
　　5、很喜欢唱歌，自我感觉歌唱得还不错，想学习系统的唱歌技巧和方法，让自身的演唱变得相对专业一些。
　　6、从事的行业需要说话比较多，也可以学学唱歌，帮助调整说话的状态，减轻嗓子的负担。
　　7、想参加声乐考级、各类唱歌比赛或公司年会活动。

　　授课内容：包括理论、技能、实践三个部分，具体为气息与发声练习、共鸣，视听、练耳、和声等。并进一步深入了解美声、民族、通俗三种唱法。

　　学习目标：帮助学员建立正确的声音概念，找到正确的生理感觉，科学用嗓，在平时的生活中注意对声带的保护，同时掌握唱歌时的基本发声规则。基本了解三大唱法的特点与区别，提高对声乐的艺术鉴赏水平。