国际艺术学校

　　中央美院附*际部是由中央美术学院率先开设的具有国外大学预科特色的三年制国际艺术课程。

　　中央美院附*际部学生*毕业考核后，合格的学生将可获得由中央美术学院附*际艺术*课程颁发的国外大学认可的课程毕业证书。同时，*学生获得至少一所国外大学的录取通知书。

　　专业教学目标
　　1.使学生具备扎实的艺术基本功，敏锐的艺术洞察力，科学的学习方法，独立的思考能力，充分挖掘每一个学生的艺术天赋，为今后在国外的学习打好基础。
　　2.*中央美术学院附中高质量的软硬件设施把学生培养成新时代的精英人才。
　　3.高一阶段目标：
　　*基础课教学使学生具备一定的基本造型能力及色彩理论与实践能力；初步了解国外大学的艺术课程分类及相关内容；掌握科学的专业学习方法，正确的思维方式。
　　4.高二阶段目标：
　　在继续巩固基础能力的同时，尝试更多的艺术表现方式和艺术语言；了解中西方艺术史，提高艺术鉴赏能力和艺术修养；初步定向报考专业及国家和院校。
　　5. 高三阶段目标：
　　制作并完成专业的个人作品集、个人陈述；顺利*目标大学专业面试并*终拿到国外大学专业录取通知书。

　　*学画画 这些技巧很好用
　　虽然*的绘画能力随着他们年龄的增长而提高，但你依然可以*一些小技巧来帮助你的*。这里是一些关于如何帮助他们的建议，当然，请记住天赋是无法培育的。在这个阶段，你的主要目标只是向他们介绍绘画和涂色的概念。
　　▼ 教*怎样使用蜡笔
　　· 在教*之前，先要*你选好的铅笔蜡笔的笔尖不是特别尖锐。要知道，这个年龄段的小*的*直觉就是把蜡笔放进嘴里。
　　· 必须买无毒适合*的蜡笔，除此之外，让你的*记住蜡笔只能用来画画，它们太脏了不能放进嘴里。
　　· 教他们用手指包住蜡笔。他们抓笔的技巧不需要完美，看得过去就行。让他们在纸上乱涂乱画，并且让他们记住画纸是蜡笔*可以发挥用处的地方。
　　▼ 教*怎样在画纸上画图形
　　需要从*基础的开始教起，例如教他们上下画直线，随着他们开始接受这种画画的方式，再接着教他们画圆圈和水平线。
　　当然，你得确保不要一直重复导致这个活动越来越无聊。把它变成一个游戏或比赛，你也可以加上音乐或者一边画画一边一起唱歌。随着你的*抓蜡笔越来越熟练，也渐渐养成了良好的控制能力
　　▼ 减少分散注意力的因素
　　尽管在这项活动中加入音乐来保持它的趣味性是个好办法，但你也不会想让音乐分散他们学习绘画的注意力，毕竟学习绘画才是他们的主要任务。音乐*是纯粹的背景音乐。

　　绘画并不是一种技巧，而是思维活动。
　　在过度用力“教”与“学”的过程中，*天生的直觉与创意被压抑或扼杀，只求画得“像”，却忽略了*珍贵的“原创性”。站在原创的观点上，“教”反而是一种危险的事。专家指出“知识”可以教，但“创造”不能教，创造是一种无中生有，不能教也无法学，创造是一种天生的才情，*从一岁开始就能涂鸦了，此时他需要的不是“教”，而是可供自由发挥才情与想像的宽广空间，亲自去体验。
　　*美术教学的重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。学龄前*的画，画得越是像，涂色越是均匀，越是说明老师的教法出了问题，已经违背了*的心理和生理。教给*一招是错误的，教给*一种思维方式是对的。对*来说，绘画并不是一种技巧，而是思维活动。
　　用传统方法教*的结果是立竿见影，画得很像，但这是老师灌输给*的，是被动接受。新的教法是*按老师的启发构思画面，教师在*时顺着*的思维去发展*的想象，是主动学习。
　　*们画画是从不怀疑自己技巧的，他们没有不能画、不敢画的东西。再复杂的人物景象，只要经过了他们的头脑，就会变的简练起来;再简单的事物只要经过他们的手画出来，就会变的丰富起来。这就是*画，这就是*创艺美术。

　　*画的笔墨技巧
　　我们都知道*国画的用色都是很单调的，一般是注重于笔墨的运用，但是也并不是不代表*画的用色技巧就不需要重视的，这是一个错误的想法。正因为用色单调，所以才更为讲究用色。我们现在来看一下*画的用色技巧。
　　*画多注重水墨的效果，用色一般比较少，有“色不碍墨，墨不碍色”的要求。用色方法有以水墨为主，不着色或少着色的水墨法;有称为轻着色，多以花青、藤黄、赭石为主的浅绛色，前二种方法多用于写意画，再就是称为大着色的重彩法，多用在工笔画上。多以石青、石绿、朱砂、金银等矿物色，一般要多次涂染，厚重而又鲜艳。
　　着色的火候是在用笔墨完成基本造型以后，清代画家沈宗春曾说："盖画以骨干为主，骨干只须从笔墨写出，笔墨有神，则未设色之前，天然有一种应得之色……"。但着色也不可忽视，染的辅助作用很大，染可以把笔和墨没有连贯的气势连贯起来。人物手面*染而显现出男女肌肤的颜色，以及年龄的老少，清代沈宗春《芥舟学画输分析"人之颜色，由少及老，随时而易，婴孩之时，肌嫩理细色泽晶莹，当略现粉光。…要如花朵初放之色，盛年之际，气足血旺骨骼隆起，……要有光华发越之象…··若中年以后，气就衰而欲敛，色显润而带苍。"至于风景，花草，树木*染增加了生气和湿润感。
　　*画的着色方法很多，但有个大体的原则：*步要求墨不欺笔;第二步要求色不欺墨。色是笔墨的辅助和丰富，即使工笔重彩，也不要掩去了勾勒的用笔，或者用色超出了墨的深度，致使笔墨处不被淹没。
　　对比是绘画艺术表现的主要技巧手段，也是一切艺术的表现技巧。对比即是矛盾，在绘画上它表现为形式的对比，因为绘画是*形式而体现内容的，比如黑与白、动与静、强与弱，疏与密、虚与实等等的对比，*对比使画面产生了生命力和感染力，出现了形式的美。
　　在构图中，多样统一与均衡是其*基本的法则。均衡，是指视觉的形象的一种平衡，它不是对称和质量的平衡。多样统一是指塑造的物象有多样变化，但又统一在一个整体的效果之中。
　　绘画完成了，并不意味着成功了。因为画家在绘画的过程中，在不断地寻求形象的个性、形式的对比、变化、在制造矛盾，达到了一个复杂多样变化的艺术创造过程。但一件完美的艺术品，整体性是*主要的，在绘画过程中，画面形象的完整并不意味着画面的完整，即便是完整的形象，只要它能够统一在整个画面中，达到一个视觉的完整性，那么这幅作品就是成功的。
　　一直以来，*画都是以其特有的笔墨技巧作为状物及传情达意的表现手段闻名于世的，这也是*画独特的魅力。