北京市国际艺术学校

　　英圣艺术联盟学校从高一至高三，三年国际艺术一线教师教学 。

　　英圣艺术联盟学校教学质量稳定，与全球艺术院校合作密切，得到了社会、家长、学生的高度认可，屡次荣获“*具影响力国际教育品牌”与“推动时尚设计国际教育机构。

　　一名优秀服装设计应该具备的能力总结，读完必成精英！！！
　　一、工作内容
　　① 负责管理某品牌产品的设计方向；
　　② 确定初步设计定型；
　　③ 以专业需求、功能性和时尚元素为设计实现基础，确保设计满足公司产品市场定位；
　　④ 按规定时间完成产品系列设计图稿；
　　⑤ 跟进初版制作完成。
　　二、专业要素
　　服装设计师的基本专业要素，概括为线条、质料、色彩等。
　　线条
　　服装的式样，必须靠线条完成，如开口、接缝、连续的钮扣等，均为服装上的线条。依形态分，线条可分直线、圆线，及曲线三类。直线有单纯、有力之感，此种线条组成的服装，往往显示出简单、庄重的特色，适用于运动型服装，或表现坚强有力之个性。圆线为快乐、女性化之象征，穿来活泼、可爱。曲线则有优雅、柔顺之特性，适用于优雅型的服装。依方向分，线条可分纵线、横线，及斜线三类。往往有单调之感，但多种平均使用时，又常有复杂纷乱的缺点，故宜以选择一种为主，再以其他线条配合，使变化中有一定的特点。
　　质料
　　是制作服装的素材。其特色由外观及手感形成。外观之花纹，系利用布料中纱的安排及加工，形成表面的特征，如有些衣料光滑，有些则粗涩，有些会反光，也有些会吸光。相似花纹互相配合时，有保守、庄严、不显明之特点；不同花纹相配时，则有快活、轻松与对比的特色。如丝绒，宜设计优美的线条。厚挺料不贴身。可制成夸张独特的轮廓。表面粗糙者，合于任何体型，具运动感。长毛料富高贵之特色，但往往将体型扩大。选择质料时，不得不注意这些特性。
　　色彩
　　分有彩色及无彩色二类。不同颜色在心理及视觉上，常有不同感受：
　　（一）寒暖感：红、黄、橙为暖色，有温暖感。青属寒色，有寒冷感。
　　（二）进退感：高彩度及暖色。有凸出接近感，称前进色。低彩度及寒色，有后退不明显感，是为后退色。
　　（三）胀缩感：暖色及高明度者，看来面积较实际为大，称膨胀色。寒色及低明度者，有相反的效果，称收缩色。
　　（四）轻重感：高明度为轻色，服装上之配色，除常用单色（色相同，明度或彩度不同）、类似色（色环上相邻之色）、对比色（色环上相对之色），及无彩色配合法外，亦常便用层次配色（由深至浅或纯至浊之顺序变化）、统一配色（一色为主配以他色），及分割配色（不调和色中插入另一色使其调和）等。
　　服装设计师，即将上述要素根据设计原则——统一、加重、平衡、比例、韵律，加以安排。深入了解及善用各要素之性质，方能表现出设计之特色。

　　NIKE商标的来源
　　NIKE　一个再熟悉不过的美国品牌。1971年蓝带体育用品公司的创办人菲尔·奈特（philkinpht）为了拓展其亚洲市场，改善公司的形象，决定为公司改名。老板提出以“六度空间”为名，但被公司职员否定。*后老板便要求职员在规定期限之前提出一个更好的名字，否则就坚持以“六度空间”为名，而这个期限只有12个钟头。全公司惟一的一个全职职员——杰夫·约翰逊，利用两地的时差，拖延3个钟头，挖空心思，绞尽脑汁地想，但是进展并不大。累得打起了瞌睡，喜爱古希腊文学的杰夫在梦里遇到了古希腊传说中掌握胜利的女神nike，梦境中女神给他带来了灵感，于是他提出以nike（耐克）作为蓝带公司的新名字，得到老板的认可。1978年，公司销售额突破1亿美元以后，蓝带体育公司才正式更名为耐克公司，而这个名字，今天则已成为亿万资产的代名词。至于nike商标那个著名的“钩子”状图形，是花35美元买来的设计——一个亚特兰大设计系学生的创作。现在人们所见到的钩状图形要比原来的细小了许多，但却表达着更强烈的速度感与兴奋感。

　　音乐美学基本问题
　　音乐美学基本问题 音乐美学是研究有关音乐艺术普遍规律的学科，也是美学与音乐学之间的一门交叉学科。《音乐美学基本问题》在介绍音乐美学研究的理论基础和方法、音乐美学研究的历史与现状等内容的基础上，系统 讲述了音乐材料、音乐形式、音乐创作、音乐表演、音乐欣赏等音乐美学基本问题。
　　本课程还对*传统音乐美学进行了探索，涉及了*传统音乐文化与音乐形态中的人文精神、传统音乐审美观念与审美情趣的特点等。*十六讲的讲授，使学员对音乐美学原理与*传统音乐美学有所了解和认识，从而增加他们的理论素质，提高他们认识问题的能力，为今后的深入学习、研究和工作打下基础。

　　浅议民族声乐演唱的共鸣技巧
　　在歌唱时如果单纯追求某一咱共鸣，势必会造成声音的单薄乏力，损害歌声的整体效果。如唱低音时，若片面地追求胸腔共鸣，就容易产生压喉的现象反而影响声带的振动，使胸腔副紧，声音粗造发虚。唱中声区，苦片面地追求口腔共鸣，声音就容易“发白”，缺少厚实结实的色彩，也缺少上下声道管道的连接畅通。唱高音时若片面追求头腔共鸣，声音社会缺少扎实的基础而单薄尖锐，甚至出现晦暗的鼻音。特别是女声，如果只运用单一的头腔共鸣或口腔共鸣，就会产生声音声区的不统一，音区音有明显的痕迹，也就是平常大家所说的真假声声结合不好，互相打架。
　　歌唱声音整体共鸣的获得，是靠长期的声音训练去仔细体会琢磨，在实践中不断认真总结提高，需要我们不懈的努力和学习才能达到。
　　歌唱共鸣技巧运用时应注意要点
　　民族声乐艺术的演唱声音提倡明亮靠前的共鸣位置，注意在演唱时不要过份去追求喉咽腔的共鸣，因为喉咽腔紧靠声带，这个部位的共鸣用多了，不仅造成喉音过重，还容易出现压喉现象。更重要的是会使喉部肌内疲劳，并且影响声带，使声带充血失去弹性，失去正常的歌唱机能。因此在歌曲的练习和演唱中，首先要使中声区的声音自然放松，明亮饱满，注意向上与头腔、向下与胸腔联系起来，获得较好的整体共鸣，这样才能使声音的音色，位置，音上下统一，唱出的歌声优美动听。歌唱时能运用好共鸣，能使我们的演唱的声乐圆润响亮具有传透力，传送得即更具有空透力，反之，就会显得又远又宽，并且具有丰富的色彩变化，使我们的演唱更加完美。