美术考级培训

　　艾美雅手工绘制为主，墙壁画、油画、国画、手绘装饰画，所绘作品与周围环境溶为一体，可制作各种景色、人物、风景、山水、古建彩绘、卡通壁画等内容。容临摹与创作为一体，作品题材广泛、立意清晰、形式多样。

　　【北京艾美雅艺术培训学校官网】◆24小时咨询热线：400-888-4846  QQ：2080173957◆北京艾美雅艺术培训学校致力于以雄厚渊博的艺术资源专为阁下制作出美仑美奂、惟妙惟肖的精品。在线预约可享免费试听课程，更多优惠请电话咨询在线值班老师！！！

　　为装潢设计及文化活动、展示活动推出具有*高水准的作品。我们将根据区域和功能的不同，量身定做、不同凡响。这里所说的“量身”指的是画面、题材、风格乃至画框将与您的环境艺术丝丝相扣、相得益彰。一旦*我们改造过后的环境将变的流畅生动、光彩照人。

　　美术培训

　　素描概念

　　素描是一种绘画艺术，它是一切造型艺术的基础，是*提高绘画能力和技巧的必经之路。

　　在素描的学习中，静物写生是主要内容之一。因为素描静物写生，是研究掌握物体的形体结构、比例、透视、空间、质感、明暗等规律，所以，素描静物写生

　　不但能提高眼睛观察物体形象的敏锐性、准确性、整体性，而且能提高手表现物体形象的灵活性、准确性和果断性，增强我们自身的造型能力、审美能力。

　　素描静物写生，既是绘画基本功训练，也是素质和能力的训练。在学习过程中，对基础知识、基本方法切不可操之过急，更不能马虎对待，应严格、认真、扎

　　实地由浅入深学习，逐步提高自己的理论知识、造型能力和审美能力，为日后进一步学习美术打好坚实的基础。

　　如何提高素描写生的准确性

　　在素描作业过程中，对初学者来说，*经常遇到的就是所描绘的对象准确和不准确的问题。

　　“明与暗”、“长与短”、“大与小”、“虚与实”等等，这些在绘画语言中常用的概念都是*大致的比较而得来的，它们之间都没有绝对的分明的界限，无法用精确的数据来划分这些概念之间的差别。正因为这样，素描写生的准确性是随着作者理解能力和技巧不断提高而提高的，这也是素描写生准确性认识的特殊性。

　　国画的装裱

　　国画装裱是一项重要的工作，对于国画创作者以及国画收藏者来说都是要了解以及清楚的地方，装裱的成功与否直接与其保存的时间与方式有很重要的联系，并且装裱的样式形成一种对艺术品极好的烘托作用。

　　一幅完整的国画，需要使其更为美观，以及便于保存、流传和收藏，是高不开装裱的。因为*画大多画在易破碎的宣纸上或绢类物品上的。装裱也叫“装磺、 “装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化书画以及碑帖的技术，就像西方的油画，完成之后也要装进精美的画框，使其能够达到更高的艺术美感。

　　装裱还可以分为原裱和重新装裱，原裱就是把新画好的画按装裱的程序进行装裱。重新装裱就是对那些原裱不佳或是由于管理收藏保管下善，发生空壳脱落、受潮发霉、糟朽断裂、虫蛀鼠咬的传世书画及出上书画进行装裱。经过装裱的书画，牢固、美观，便于收藏和布置观赏。而重新装裱的古画，也会延长它的生命力。古人说：“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。”

　　素描培训引领美术培训新风向

　　素描是绘画入门的基础，它能帮助我们提高整体而全面地观察世界，准确而客观地表现对象的能力，是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。

　　在学习美术时，我们一般是从素描开始来进行真正的绘画的，因而素描可以说是现代绘画的入门基础了。素描在学习中步骤比较简单，而要画好素描却需要拥有很高的艺术认识，以及很高的技法造诣。因而画好了素描，在以后的各种绘画当中都能表现出非常扎实的基本功。

　　在素描阶段，学画者也需要认真练习，逐步掌握绘画的规律。在好的素描中，画面的立体感和空间感是会超过摄影作品的，这是因为素描在图形中加进了人的视觉因素，这些视觉因素包括学习素描时必需要掌握的透視变形和虚实变化。

　　素描是美考联考中分数比重很大的一部分内容。素描一般会涉及到静物、石膏像、人物头像、脑袋半身像、全身像、默写技巧等方面的考察。所以梦达教育素描培训机构老师在教学过程中把这些内容都当做重要考点来细讲。当然大多数美术培训班的学生在学习这部分内容时花费的精力也是相当大的，毕竟想学好素描，肯下功夫才是硬道理。

　　素描作为绘画基础是源于制作工具的简单性、灵活性和研究对象的单纯性与普遍性。素描的工具是*简单的造型工具，只有纸和笔。初级的素描训练是用铅笔完成的，这种工具使用灵活，便于修改，既可以表现微小的变化，又可以涂成大面积的灰色;既可以进行短时间的练习，又可以进行长期的作业，很适合初学者对素描造型方法的反复学习和把握。

　　另外，素描不但可以解决造型的基础问题和一般问题，还可以解决造型的应用和特殊问题。例如造型的变化与统一问题，整体结构问题，观察、操作方式问题，概括美化问题，情感表达问题等等。可以说，素描是一种工具简单、表现丰富的造型形式，它可以完成从初级到高级的造型学习任务。

　　书法欣赏的方法(二)

　　(二)书法的空间结构

　　1

　　书法的点画线条在遵循汉字的形体和笔顺原则的前提下交*组合，分割空间，形成书法的空间结构。空间结构包括单字的结体、整行的行气和整体的布局三部分。

　　1、单字的结体 单字的结体要求整齐平正，长短合度，疏密均衡。这样，才能在乎正的基础上注意正欹朽生，错综变化，形象自然，于平正中见险绝，险绝中求趣味。

　　2

　　2、整行的行气 书法作品中字与字上下(或前后)相连，形成“连缀”，要求上下承接，呼应连贯。楷书、隶书、篆书等静态书体虽然字字独立，但笔断而意连。行书、草书等动态书体可字字连贯，游丝牵引。此外，整行的行气还应注意大小变化、欹正呼应、虚实对比，以及由此而产生的节奏感。这样，才能使行气自然连贯，血脉畅通。

　　3

　　3、整体的布局 书法作品中集点成字、连字成行、集行成章，构成了点画线条对空间的切割，并由此构咸了书法作品的整体布局。要求字与字、行与行之间疏密得宜，计白当黑;平整均衡，欹正相生;参差错落，变化多姿。其中楷书、隶书、篆书等静态书体以平正均衡为主;行书、草书等动态书体变化错综，起伏跌宕。