艺术教育联盟学校

　　英圣艺术联盟学校从高一至高三，三年国际艺术一线教师教学 。

　　英圣艺术联盟学校教学质量稳定，与全球艺术院校合作密切，得到了社会、家长、学生的高度认可，屡次荣获“*具影响力国际教育品牌”与“推动时尚设计国际教育机构。

　　服装陈列师~服装行业稀缺性人才——*易实现的时尚职业
　　很多人都有着时尚梦想，然而真正*一个职业成功入主时尚圈，成为炙手可热的时尚新贵，则需要专业的能力、丰富的学识、开阔非凡的眼界——同时具备这三项的陈列设计师就不只*陈列设计师的职业进入时尚圈，更因其策划、设计、眼光、国际化的市场分析能力而成为活跃在时尚浪潮尖端的人物——入主时尚发布会，成为进入大牌后台、策动幕后的达人。
　　究竟有多少时尚职业是陈列设计师可以涉猎的，恐怕即使是尖锐的时尚评论家也难以说的清楚，然而陈列设计师的眼光和能力确实是值得肯定的，这些专业的能力、灵敏的时尚嗅觉也给了他们超越自己，领衔时尚领域的重要因素。
　　策划、分析、采买、预测流行、分析市场走势、产品发布会、协调制造商和供应商、转型买手、往返于产品订货会、时尚发布会之间……
　　陈列设计师的策划能力可以使她们跨越时尚行业中的多个领域，时尚秀场的幕后策划、工作的性质让他们往返于国际城市之间——了解*新流行趋势，不断参加发布会，很多设计师也*陈列设计转型为时尚买手，进而成为时尚发布会座上客。
　　时尚与时尚只有一步之遥，一个是关注时尚的潮人，一个入主时尚的潮流操控者，这中间的距离难以预计——陈列设计师能够顺利游走于时尚之林，并在时尚圈中越来越受到重视，不得不说国际化、市场化的眼光和专业的设计能力，理智的市场分析能力，都给了这些真正身处时尚之林的人更多的机遇。
　　职业前景
　　陈列设计师职业前景光明，随着企业品牌战略竞争趋于白热化，陈列设计师对品牌和销售的促进作用已获得普遍共识。*已经成为*不可忽视的国际化大市场，陈列文化在国内有广阔的发展空间，陈列设计师在国内将获得越来越多的关注，面临巨大的市场需求，成为倍受商家青睐的稀缺人才。陈列设计师在企业当中，具有区别于其它商业人才的“艺术气质”。因此在未来几年，陈列设计师将有广阔的发展空间。

　　领带小知识
　　17世纪中叶，法国有一位大臣上朝，在脖领上系了一条白色围巾，还在前面打了一个漂亮的领结，路易十四国王见了大加赞赏，当众宣布以领结为高贵的标志，并下令上流人土都要如此打扮。由此可见，领带起源于欧洲。
　　领带作为一种古老的传统产品，一直是作为尊贵地位的注解。一条做工精美手感柔和的领带是每一位男性的经典装饰。
　　现代领带的范围：
　　在当今社会环境下， 男士的形象就是走向成功的*步。文雅、沉稳、温情是文明社会对男士的形象要求。领带作为男士服饰的一部分， 充分体现了领带作为服装饰品的丰富内涵，为男土独特而深沉的内心世界做了*的形象注解。因此，领带在经历了服饰潮流的漫长考验的今天，随着人类文明的迅猛发展和审美时尚的不断更新，以它独有的灵魂和个性愈来愈受男士的青睐和推崇。
　　领带的识别：
　　领带品质的优劣，从根本上来说并非取决于款式与品牌，面是取决于其材料的质地与做工的考究性。
　　材料识别方法有三条：
　　(1)识别相关材料标志：包织真丝100% SILK 100％；真丝100% SILK 100%；仿真丝100% POLYESTERI00%；涤丝100% DACRON。
　　(2)视觉与手感的区别：真丝 色彩润泽、柔和、手感细腻；仿真丝：色光发亮，跳眼，手感挺刮涤丝 颇色黯淡较沉、手感粗糙。
　　(3)材料的厚薄区别： 真丝以14-—16姆米为佳；仿真丝、涤丝以手感适当为佳。
　　做工考究鉴别五点：
　　1、标准的领带是由三段拼接而成，总长度为145cM，角度为45·接位位。
　　2，表面光洁，花型清晰，对称；
　　3，背面拉缝垂直居中；
　　4、拼接处的花纹的一致程度；
　　5．整条短带面料色差的一致性与否。

　　和声分析
　　和声分析
　　各种多声部音乐创作都离不开和声写作方法，作曲家只有依据和声法则，使音乐纵向构成和弦与和弦外音，横向有逻辑的形成和声进行，再结合其他音乐创作艺术手段，才能创作出好的多声部音乐作品，因此作为研究音乐在多声部中纵向和弦结构与横向和弦连接规律的和声学，历来都是高等音乐艺术院校各专业在校学生必修的作曲技术理论课程之一。
　　本课程在大量分析、借鉴中外优秀音乐作品的和声经验与规范的和声语言的同时，*系统讲授传统和声学功能学说的理论，使学生熟练掌握和声基本理论知识和音乐创作的基本和声手段。修毕本课程，要求学员至少达到能根据音乐的需要，较恰当地完成四部和声写作，同时要求学员具有分析并标记出音乐作品所表现出来的各种和声手法的基本能力。

　　浅议民族声乐演唱的共鸣技巧
　　在歌唱时如果单纯追求某一咱共鸣，势必会造成声音的单薄乏力，损害歌声的整体效果。如唱低音时，若片面地追求胸腔共鸣，就容易产生压喉的现象反而影响声带的振动，使胸腔副紧，声音粗造发虚。唱中声区，苦片面地追求口腔共鸣，声音就容易“发白”，缺少厚实结实的色彩，也缺少上下声道管道的连接畅通。唱高音时若片面追求头腔共鸣，声音社会缺少扎实的基础而单薄尖锐，甚至出现晦暗的鼻音。特别是女声，如果只运用单一的头腔共鸣或口腔共鸣，就会产生声音声区的不统一，音区音有明显的痕迹，也就是平常大家所说的真假声声结合不好，互相打架。
　　歌唱声音整体共鸣的获得，是靠长期的声音训练去仔细体会琢磨，在实践中不断认真总结提高，需要我们不懈的努力和学习才能达到。
　　歌唱共鸣技巧运用时应注意要点
　　民族声乐艺术的演唱声音提倡明亮靠前的共鸣位置，注意在演唱时不要过份去追求喉咽腔的共鸣，因为喉咽腔紧靠声带，这个部位的共鸣用多了，不仅造成喉音过重，还容易出现压喉现象。更重要的是会使喉部肌内疲劳，并且影响声带，使声带充血失去弹性，失去正常的歌唱机能。因此在歌曲的练习和演唱中，首先要使中声区的声音自然放松，明亮饱满，注意向上与头腔、向下与胸腔联系起来，获得较好的整体共鸣，这样才能使声音的音色，位置，音上下统一，唱出的歌声优美动听。歌唱时能运用好共鸣，能使我们的演唱的声乐圆润响亮具有传透力，传送得即更具有空透力，反之，就会显得又远又宽，并且具有丰富的色彩变化，使我们的演唱更加完美。