艺术*

　　英圣艺术联盟学校提前学习艺术类专业术语及了解国际艺术类大学授课方式 。

　　英圣艺术联盟学校办学以来，坚持“让每一位学生都考上世界艺术名校”为核心宗旨，取*应试教育为文化课特点，抓西方高级创意思维为艺术课特点，形成“中、西方教育”优点相融的特色教学模式。

　　服装陈列师~服装行业稀缺性人才——*易实现的时尚职业
　　很多人都有着时尚梦想，然而真正*一个职业成功入主时尚圈，成为炙手可热的时尚新贵，则需要专业的能力、丰富的学识、开阔非凡的眼界——同时具备这三项的陈列设计师就不只*陈列设计师的职业进入时尚圈，更因其策划、设计、眼光、国际化的市场分析能力而成为活跃在时尚浪潮尖端的人物——入主时尚发布会，成为进入大牌后台、策动幕后的达人。
　　究竟有多少时尚职业是陈列设计师可以涉猎的，恐怕即使是尖锐的时尚评论家也难以说的清楚，然而陈列设计师的眼光和能力确实是值得肯定的，这些专业的能力、灵敏的时尚嗅觉也给了他们超越自己，领衔时尚领域的重要因素。
　　策划、分析、采买、预测流行、分析市场走势、产品发布会、协调制造商和供应商、转型买手、往返于产品订货会、时尚发布会之间……
　　陈列设计师的策划能力可以使她们跨越时尚行业中的多个领域，时尚秀场的幕后策划、工作的性质让他们往返于国际城市之间——了解*新流行趋势，不断参加发布会，很多设计师也*陈列设计转型为时尚买手，进而成为时尚发布会座上客。
　　时尚与时尚只有一步之遥，一个是关注时尚的潮人，一个入主时尚的潮流操控者，这中间的距离难以预计——陈列设计师能够顺利游走于时尚之林，并在时尚圈中越来越受到重视，不得不说国际化、市场化的眼光和专业的设计能力，理智的市场分析能力，都给了这些真正身处时尚之林的人更多的机遇。
　　职业前景
　　陈列设计师职业前景光明，随着企业品牌战略竞争趋于白热化，陈列设计师对品牌和销售的促进作用已获得普遍共识。*已经成为*不可忽视的国际化大市场，陈列文化在国内有广阔的发展空间，陈列设计师在国内将获得越来越多的关注，面临巨大的市场需求，成为倍受商家青睐的稀缺人才。陈列设计师在企业当中，具有区别于其它商业人才的“艺术气质”。因此在未来几年，陈列设计师将有广阔的发展空间。

　　服装色彩的特征
　　服装色彩虽然要以色彩学的基本原理为基础，然而，它毕竟不是纯粹的造型艺术作品，服装色彩与美术作品的色彩也有明显的区别，服装色彩有其特殊性。
　　1.色彩首先要以人的形象为依据。因此，服装色彩设计必须"因人而异"、因款式而异。
　　2.各种服装是依附于面料上的，随着面料做成的服装穿着于人体上以后，服装色彩就从平面状态变成了立体状态。因此，进行色彩设计时，不仅要考虑色彩的平面效果，更应从立体的效果，考虑穿着以后两侧及背面的色彩处理，并注意每个角度的视觉平衡。
　　3.服装是流动的绘画，会随着人体的活动进入各种场所。所以与环境色的协调也是服装色彩设计必须注意的。
　　4.在一套服装的色彩设计中，色彩不宜过多，除印花面料的颜色以外，一般不要超过三种颜色，*多不要超过四五种颜色。
　　5.服装的色彩设计中，不仅要具有艺术性，还要考虑其实用性。例如：各个行业的制服颜色不一样，医务人员一般使用白色或淡蓝色等等。
　　6.服装色彩不仅要注意其个性，也要照顾其共性，即流行性，流行的东西是大众的东西，这样才能更好地体现服装的经济价值和社会意义。
　　7.使用色彩时，还要考虑色彩的民族性。许多民族在其历史的发展过程中，逐渐形成了一定的色彩禁忌，这是由于对色彩象征意义的认识不同而引起的。

　　*近代音乐史
　　*近代音乐史
　　课程*对*近代社会从“鸦片战争”以来，在半殖民地、半封建社会及*人民进行长期艰苦的民主革命过程中，对具有代表性的传统音乐品种的发展面貌作宏观的介绍；对20世纪以来作为主流文化的*新型音乐发展（特别是各时期的代表性音乐家和音乐创作）作系统介绍。因此，本课程的目的是以此提高青年学生的历史主义和爱国主义的思想认识、对近代*音乐发展的规律性的认识以及对正确的对艺术审美、崇高理想情操的培育。
　　本课程力求正确运用马克思主义的唯物史观和毛泽东的文艺理论来分析*近代音乐历史的各种现象，系统了解各时期*代表性音乐作品的丰富内涵。

　　唱歌秘诀：论歌唱中的紧张与松弛
　　歌唱是一种全身心的运动，歌唱中要注意协调和保持良好的歌唱心理、歌唱姿态和科学的发声方法。只有做到歌唱心理状态均衡适度,歌唱身体状态的均衡适度,歌唱发声状态的均衡适度才能产生美妙的歌声。
　　歌唱是一个既需要脑力也需要体力的全身心运动。歌唱中既要注意声音的统一、咬字的准确连贯、气息的流畅，还要注意肢体动作的谐调优美、歌曲情感的准确把握表现……优秀的歌唱者就是将这一系列要领动作融会贯通，*终以均衡适度的状态、清晰的语言、真挚的情感、美妙的歌声打动听众。那么如何做到歌唱状态的均衡适度呢？
　　歌唱状态受心理因素影响。歌唱中心理作用支配着歌唱的整个过程，因而歌唱时要学会把握和掌控良好的歌唱心理，该兴奋积极时要好好调动，不该兴奋积极时要学会在兴奋中沉稳、含蓄。把握良好的心态和歌唱欲望，逐步调整呼吸，运用好发声腔体，让那些能使共鸣腔体有稳定状态的肌肉，那些能使声音通畅美妙而气息流畅的形体动作与声带均衡适度运动，以达到张弛有度、声情并茂的歌唱效果。
　　歌唱要求全身心的投入，但又不能情满过度，张扬无绪。因此还要学会“知道怎样唱，往哪里唱”。如演唱歌剧《白毛女》中*段“恨是高山愁是海，路断星灭我等待，冤魂不散我人不死，雷暴雨翻天我又来……”喜儿所有的悲愤、冤仇似乎要倾泻而出，但演唱者此时必须把握好适度情绪，太悲愤激昂没法进行演唱，没有情绪又不能刻画喜儿这个心怀深仇大恨的人物……如何在情绪激昂的歌唱中把握冷静，如何在宁静安详中爆发激情，如何刻画一个鲜明生动、栩栩如生的人物形象，让观众热泪盈眶、心潮澎湃。这就要求演唱者在情感抒发中，要把握好适度情绪的运用……该表现的情感淋漓尽致，该有的处理准确到位，该运用的声音技巧惟妙惟肖，即“该用的用，不该用的不用”，这是我国著名声乐教育家沈湘先生的经典话语。他告诫声乐学习者，歌唱时要积极而冷静地进行，要兴奋积极也要冷静理智，要细致体会音乐情感和语言风格，要寻找一种均衡和适度。掌握良好的歌唱发声技巧，熟悉演唱作品是建立良好歌唱情绪的关键。对于初学声乐的学生一定要鞭策和鼓励相结合，帮助他们建立自信，帮助他们逐步掌握良好的歌唱发声技巧，帮助他们建立良好的歌唱心理，不要担心太多、顾虑太多，刻苦努力的同时要多听多看多动脑筋，热爱声乐、相信自己，才会拥有声情并茂的歌声。而对于那些已有一定声乐基础的学生来讲，建立良好的歌唱心理素质，克服因考试、登台、音高等原因的恐慌刻不容缓。